Best Vintage Movie Theaters

I 1920s-backen da folk kledd på å se de nyeste Hollywood-spillefilmene, lignet katedraler. De lokkede filmister med polerte marmor-foyer, tak glødende med små stjernelys, håndmalte veggmalerier, costumed ushers, og -pièce de résistance-dramaene som utfolder seg på skjermen som en gjengivelse.

Dessverre har mange av verdens flotteste filmpalasser gått i tause filmer - ingen gjør dem lenger, og svært få har overlevd i tiden TiVo og Netflix. Heldigvis er det likevel fortsatt noen få operasjonelle, vintage filmhus spredt over hele verden, noen i noen svært usannsynlige steder.

Mange av de fremmede filmpalaene har fortsatt å være konkurransedyktige ved å beholde sitt vintage øye-candy interiør, men vedta dagens må-ha-teknologi (inkludert digitale surround-høyttalere, gynormous skjermer og blizzard-kald luftkondisjonering). Andre har utvidet sine repertoarer for å inkludere mer enn bare filmer: For eksempel, på Le Grand Rex, et glamorøst middelhavs-teater i Paris, skifter filmskjermene med en kalenderen av konserter av berømte artister (Bob Dylan og Björk blant dem).

Hva er fantastisk om gamle teatre, sier Mike McMenamin, medeier av en håndfull palasseteater i amerikansk nordvest, er det, i tillegg til å gi filmgjester en smak av gammelskoles storhet, har hver arena en unik historie. "Ofte kan teaterhistoriene formørke historiene på skjermen," sier han. På hans Bagdad Theatre og Pub i Portland, Oregon, inkluderer disse historiene en overdådig 1927 grand åpning, hvor Carl Lamail, deretter president for Universal Studios, brakte en levende kamel til å følge med på den røde løperen.

En voldsom økonomi kan etterlate mange palasseteater sliter, men det er verdt å merke seg at selv i de fattigste dagene av den store depresjonen fortsatte 60 til 80 millioner amerikanere å gå til filmer regelmessig. "I det øyeblikket i amerikansk kulturhistorie," sier Ross Melnick, medstifter av teatersporingsorganisasjon Cinema Treasures, "vi så underholdning og nyhetene sammen hver uke - ikke fem ganger i året (nåværende gjennomsnittlig filmoppmøte i dag)."

Grunnlagt i 1999, har Cinema Treasures et nettsted som lister 23,000 vintage teatre (hundrevis revet, men mange fortsatt aglow) i mer enn 175 land. Melnicks organisasjon og andre som det kjemper for å holde palassteatrene oppe, men vanlige billettkjøpere er like-om ikke mer viktige. Det er sant at en film kan se likevel ut i kjeden teateret nedover gaten, men det er noe om å bosette seg i et velvetet sete, på samme sted hvor en generasjon først lo på Chaplin's madcap antics eller kaster en tåre under Casablanca, som gir palasseteatene en hovedrolle.

1 av 10 Courtesy av Tuschinski Theatre

Tuschinski Theatre Amsterdam, Nederland

Original Debut: Abraham Tuschinski hadde ledet et liv verdig til sin egen spillefilm da han åpnet sitt teater i 1921. Etter å ha emigrert fra Polen på vei til Amerika ble den fattige jødiske skredderen slått opp i Amsterdams kino scene og til slutt klart å åpne det flotteste teatret byen hadde sett (med overdådig Art Deco interiør, mauriske sidesuiter og til og med en kabarett). Selv om Tuschinski ble drept etter nazistregimet, fortsetter hans navnefilosofi.

Viser nå: Med 933 seter og 24 private bokser (eller "loveseats"), er Tuschinski den største kino i Nederland. Den har gjennomgått stjernevennlige renoveringer de siste tiårene - en ny teppe ble fløyet inn fra Marokko til melodien $ 100,000; Originale veggmalerier har blitt restaurert til ære. Nå eid av mega-film distributør Pathé, viser den de nyeste filmene og vertene for rødt teppe premieresi. Lovebirds (eller til og med likebirds) som bestiller en privat boks, leveres med en flaske champagne.

2 av 10 Courtesy of Astor Theatre

The Astor Theatre St. Kilda, Australia

Original Debut: Selv om lokale innbyggere klaget til pressen om at den nye kinoen skulle bli bygget "for nær kirker", og at "slikt støyende, prangende sted for underholdning ville forringe verdigheten og sjarmen" av området, løftet Astor Theatre først sin gardin til et pakket hus på april 3, 1936. Art Deco-interiøret, med et stepped tak og stål chevron-mønstrede friser, overlever som en hyllest til en glamorøs svunnen tid.

Viser nå: Doble funksjoner, både nye og gamle, tar jevnlig scenen her - du kan fange begge deler The Curious Case of Benjamin Button og en sanguine Grace Kelly i Bakrute for mindre enn en billett til multiplexet. Patroner med en søtand sverger ved Astor Choc Ice, en kokos og pecan-toppet mørk sjokoladeis gjort på stedet siden 1983.

3 av 10 © Kelly-Mooney Photography / Corbis

Grand Cinema Shanghai, Kina

Original Debut: Unveiled i 1932 av ungarsk arkitekt LE Hudec (ansvarlig for mer enn 60 Shanghai landemerker), Grand Cinema hadde Art Deco blomstrer, et glittrende tredelt tak formet som en vannlilje, og dessverre for det varmblodete indre kjølesystemet . Til tross for visning av førsteklasses amerikanske filmer, kunne publikum ikke bære varmen til 1941, da sentral klimaanlegg ble installert.

Viser nå: Grand Cinema gjenåpnet like etter 2009s kinesiske nyttår med en smattering av renoveringer, særlig et nytt tak med hager, hvor klatrere kan trekke opp en stol på terrassekafeen med fugleperspektiv på People's Square (en grønn-svettet plass som er en velkommen pause fra kullgrå byens skyline). Ikke et dårlig sted å diskutere den siste blockbuster.

4 av 10 © Arkiv Grand Rex / Etoiles du Rex

Le Grand Rex Paris, Frankrike

Original Debut: Da kongen av teatrene brøt bakken i 1931, med mange 3,300-seter og et John Eberson-designet interiør, ble forbrukerne blendet av sine pottepalmer, fake venetianske monumenter og et tak som skimret med små stjernelys. På åpningsdagen virket det som om alle i Paris ble sittende inne - selv på sykepleiere og politimenn.

Viser nå: Le Grand Rex viser fortsatt de siste flikkene og filmpremiere, og noen ganske store konserter har blitt arrangert her ('80s ikoner Morrissey og Grace Jones er begge planlagt til å utføre dette kommende høsten), men du kan også fange festivaler gjennom hele året. Hver april gjør Jules Verne Festival for eventyrfilmer et stoppested her; og i slutten av desember er det Féerie des Eaux, eller "vannshow", der 1,200 vannstråler skutt fra fossenes fontener for å feire den nyeste familievennlige filmpremien (i 2008 var det Madagaskar 2).

5 av 10 Liz Devine-McMenamins

Bagdad Theatre Portland, Oregon

Original Debut: I 1927 brukte Universal Studios $ 100,000 (store penger i disse dager) til å bankrollere Bagdad Theatre i Portland's Hawthorne District. Det var en overdådig ode til det tidligere osmanske imperiet - med intrikate arkitektoniske blomstringer i Midtøsten, en boblende sentral fontene og usheretter i arabisk stil.

Viser nå: Mike og Brian McMenamin, to Oregon-avlette brødre med en yen for å slå historiske bygninger til hip hoteller og puber, kjøpte Bagdad i 1991 og redidere det på sin egen kunstige måte. Selv om de beholdt den middelalderske arkitekturen i Alhambra-stilen, ble de opptatt ved å legge til veggmalerier av mytiske skapninger, skinnende tak, mosaikk og bord foran bord hvor klatrere kan nyte en meny med pubmat (den krydrede mac'n-osten er en favoritt) sammen med pint av Bagdad Ale, en lager på trykk i baren på stedet.

6 av 10 Paul van Yperen / Truus, Bob og Jan Too!

Center Cinéma Impérial Montreal, Quebec

Original Debut: Hjemmet til en fading vaudeville scene da den åpnet i 1913, ble Imperial et filmhus i 1934 da det ble leid til Léo-Ernest Ouimet (eieren av Ouimetoscope, den første kino i Canada). Interiøret var kjent for sitt "greske tragedie" -tema, med hvite marmor kolonner og fresker av canoodling nymfer og satyrer.

Viser nå: For de siste 19-årene har Center Cinéma Impérial vært den årlige Montreal World Film Festival, hvor filmer fra mer enn 70-landene vises hver sommer (Gus Van Sant s Drugstore Cowboy og Quentin Tarantino s Reservoir Dogs begge premiered her; mer nylig, det gjorde også 2009 Oscar-vinnende utenlandsk film Avganger). Bygningens originale bein er fortsatt intakte, men interiøret er omstrukturert. Nå har teateret 819 plysj røde lenestoler importert fra Europa og topp teknisk utstyr, inkludert et 12,800-watt, 7-kanals lydsystem (med 60 høyttalere) og LED lydopptak.

7 av 10 © Wendy Connett / Alamy

Metro BIG Cinema Mumbai, India

Original Debut: Metro-Goldwyn-Mayer-studioet bak The Wizard of Oz, Ben-Hur, og løven som brøler før hver funksjon, bygde Metro Cinema i 1938. Thomas Lamb designet bygningen, som hadde alle accoutrements av stateside versjoner: en marmor Art Deco foajé; veggmalerier utført av lokale kunststuderende; og rosa-og-rød-hued gulv, vegger og tak.

Viser nå: Teatret er for øyeblikket eid av BIG Cinemas, den største kino i India (20 millioner mennesker forventes å se en film der i år). Kjent for Bollywoodbøyden, har bygningen blitt oppdatert og ombygd, for det meste å holde sin 1930s inspirasjon (men ikke i toaletter, hvor LCD-skjermer blinker de nyeste tilhengerne og filmens trivia).

8 av 10 © Sherwin Crasto / Reuters / Corbis

Coliseum Theatre Kuala Lumpur, Malaysia

Original Debut: Bygget i 1921 av Chua Cheng Bok, en kinesisk innvandrer som hadde jobbet med rikdom i malaysiske tinnminer, hadde teater-stilen et interiør ment å etterligne utformingen av et romersk coliseum, med 828 seter og en overhengende balkong kjent som "første klasse" -delen.

Viser nå: Bollywood filmer er her i verden, og så godt deltok i 2006, da den malaysiske regjeringen kunngjorde planer om å slå Colosseumteatret til et kulturelt senter, skrek fra publikum ideen solid i bud. Ifølge Sofie Abu, leder av teatret, til tross for spredning av nærliggende Cineplexes som spiller Western-filmer, er Colosseum (som har en sitron-candy-stall og en blomsterbutikk i lobbyen) fortsatt det nestste teatret i Malaysia.

9 av 10 Phoenix Cinema

The Phoenix Cinema London, Storbritannia

Original Debut: Art Deco-stilen, 255-setet Phoenix opprinnelig åpnet som East Finchley Picturedrome, med taglinjen, "verdens beste bilde spiller." Det har vist filmer nonstop helt siden, også i andre verdenskrig, da den ble brukt som et midlertidig hjem for evakuerer fra kystbyer (blant dem var 80 skolebarn, som fylkesinspektører var forferdet til å finne påfylling av frontrørene for å se på en horrorfilm).

Viser nå: Eies av en velferdsmessig trust i Nord-London, viser Phoenix Phoenix-uavhengige filmer og sporadisk klassiker (1963's Forakt, med Brigitte Bardot, er kommende). Konsesjonen serverer fortsatt lokalt bakt sitronpoppyseed kaker; og prosjektleder Peter Bayley, som har jobbet i teatret siden 1960, nylig mottok en MBE (medlemmer av britiske imperiernes ordre) for sin tjeneste til filmindustrien.

10 av 10 Elko Weaver

Graumans kinesiske teater Los Angeles, California

Original Debut: I 1927 satte teaterutvikleren Sid Grauman ut til å gjøre ikke mindre enn å skape det mest overdådige filmpalasset verden noensinne har kjent. Amerikas fascinasjon med Orienten førte til at han vedtok et kinesisk tema, med autentiske tempelklokker og pagoder importert fra landet selv og en 90-fot-høy gateway bevoktet av en gigantisk håndskåret drage.

Viser nå: Omkring fire millioner årlige besøkende kommer fremdeles til å betale respekt for teaterets glitrende kinesiske statuary, kobber-toppede tårn og beryktet Walk of Fame (hvor Marilyn Monroe's delikate pumpeutskrifter, Brad Pitts håndtrykk og mange andre er bevaret i sementen utenfor). Dens ikoniske status gjør det til en shoo-in for filmpremieres (Han er bare ikke det i deg, The Wrestlerog Che alle hadde sine første forestillinger der).